安装弹簧后，醒狮龙可以摇头晃脑。
 蔡小莉。  醒狮龙。 龙佑盛年。
在金凤区级面塑技艺非遗传承人蔡小莉的工作室里，摆满了色彩明艳的醒狮、憨态可掬的生肖瑞兽、精致的浮雕画……这些作品既包含着传统面塑技艺的传承，又融入了国潮美学的创新表达。蔡小莉用面团与巧思，捏出了一个活灵活现的面塑世界，也让这门老手艺焕发出治愈人心的当代价值。
面塑之缘
从偶遇到挚爱
蔡小莉与面塑的结缘，充满了偶然与惊喜。2010年，她在西安开源大厦偶然目睹了一位老师傅制作面塑的过程，瞬间被这门技艺吸引。她怀着好奇与兴奋的心情尝试了一把，没想到这一试，便一发不可收拾。虽然回到银川后因为工作繁忙未能继续深入学习，但面塑的种子已在她的心中悄然生根。
几年后，蔡小莉在银川遇到了冯刚，冯刚老师的面塑技艺让她进一步燃起了学习面塑的热情。在冯刚的指导下，蔡小莉的面塑技艺有了突破性的飞跃。然而，命运似乎总爱开玩笑，正当她准备全身心投入面塑创作时，一场突如其来的疾病让她的生活按下了暂停键。三年前，蔡小莉经历了一次大手术，术后在家养病期间，她重拾面塑，将这份爱好当作了康复的良药。
在养病的过程中，蔡小莉对面塑有了更深入的了解和探索。她不仅学习了传统面塑的技法，还系统研究了面塑造型与色彩搭配，逐渐摸索出个人风格。“我不大喜欢塑人物，但很喜欢神话传说中的瑞兽。”她说，自己会从《山海经》中寻找灵感，从各式各样的瑞兽到民俗醒狮，都成为她创作的主题。
B
面塑之技
将传统与创新融合
面塑，作为一种古老的中国民间手工艺，有着悠久的历史和独特的魅力。它以面粉为主要原料，通过揉、搓、捏、揪、挑、压、剪、刻等工序技巧，塑造出各种生动形象的立体造型。蔡小莉在继承传统面塑技法的基础上，结合新材料的特点，对面塑技艺进行了改良和创新。
“面塑一般能保存20年左右，其颜色会随着时间不断变深，而现在有免蒸淀粉和胶粉，制作出来的东西不仅效果好，还可以永久保存且防水防潮。”蔡小莉介绍，用新材料制作面塑，只需将原料按比例混合，揉成面团，醒发一会，就可以直接塑形了。
蔡小莉在创作过程中，不仅注重形态的准确和生动，还追求细节的精致和完美。她能够凭借一双巧手，将面团塑造出各种栩栩如生的形象。这其中涉及到的调色，也是面塑中不可忽视的一环。经过多年学习，蔡小莉深谙色彩搭配之道，她能够根据作品的需要灵活调配颜色，使作品色彩鲜明、和谐统一。在调色过程中，她还会巧妙运用对比色和邻近色等色彩原理，增强作品的视觉效果。
值得一提的是，蔡小莉还创新地将浮雕技法融入到面塑创作中。她将面塑材料压制成薄片后，利用刻刀在薄片上雕刻出各种图案和纹理，形成具有立体感的浮雕作品。这种创新不仅丰富了面塑的表现形式，还拓展了其艺术空间。
C
面塑之新
创意与生活的交融
蔡小莉的面塑作品充满了创意和个性。她善于从传统文化中汲取灵感，结合现代审美进行创作。她的作品既有传统元素的韵味，又不失新颖与时尚气息。其中最具代表性的莫过于她的国潮系列作品。
她的作品中，最有代表性的包括国潮醒狮系列。该系列将醒狮文化与十二生肖结合，萌趣造型结合鲜艳配色。代表作《醒狮龙》以摇头晃脑的灵动设计，获2023年黄河流域非遗大赛铜奖。
此外，她还以面塑呈现花鸟、瑞兽等浮雕画，既可悬挂装饰，亦可作为案头雅物;或是用面塑创作仿真花，兼具艺术性与实用性。
“既要抓人眼球，又要耐看”。蔡小莉强调，她将服装设计中的色彩美学融入创作，作品多用饱和度高的红、黄、蓝，但通过渐变与撞色平衡视觉冲击力。如今，她的作品已从摆件拓展到车载挂饰、包包配饰等生活用品。
D
面塑之魅
一种快乐与治愈
对于蔡小莉来说，面塑不仅仅是一种技艺，更是一种治愈的力量。在创作过程中，她能够暂时忘却病痛和烦恼，沉浸在艺术的海洋中。每当一件作品完成时，她都会感到无比的满足和自豪。这种满足感和自豪感不仅来自于作品本身的美感，更来自于她对面塑艺术的热爱和执着。
蔡小莉还通过面塑教学将这份热爱传递给更多的人。学员们在学习面塑的过程中，不仅掌握了技艺，更收获了快乐和自信。他们发现，面塑不仅能够锻炼他们的动手能力和创造力，还能够缓解压力、放松心情。在一次社区手工课上，一名学员起初很抗拒动手，蔡小莉就鼓励她试一试，结果学员慢慢沉浸其中，做完面塑后，她还捡起掉落的边角料，说“这些小碎片还能用在下一个作品里。”
说到这，蔡小莉笑了。她经常走进校园、社区和企事业单位开展面塑教学活动，让更多的人了解面塑。在她的带领下，越来越多的人开始喜欢面塑。“成就感是最好的治愈剂。”她说。 本版图片均由受访者提供 记者 李尚
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